近日，“代有人才出——岭南艺坛伯乐荐新秀作品联展”于广州政协文史展示中心举办，本次展览以“一荐一”的方式，汇集了98件岭南书画名家和新晋艺术家的佳作，他们以独特的视角、新颖的手法诠释了岭南文化的精髓，展示了岭南艺术传承的硕果。作品涵盖书法、篆刻、国画、油画、综合材料等多种艺术形式，既有古意盎然的传统绘画，又有充满现代感的抽象艺术；既有对传统岭南文化的深入挖掘，也有对现代艺术的探索与创新。新老两代艺术家们以独特的视角和细腻的情感，诠释了岭南文化的深厚底蕴和无限魅力，让人沉浸其中，流连忘返。
以书入画
赖智豪《太行山居》：
此次展览中的一些新秀还通过个人的“跨界”，寻找在新领域的创作灵感，不断探索着画面的创新与书画的融合。“这组作品是我跟随许钦松老师的国家画院高研班去太行山、山西的王莽岭那边写生回来后创作的。因为我早期研习书法，继而学习传统山水画。所以我是一直遵循‘以书入画’的感觉去作画的。”赖智豪以传统的笔墨语言来表达对太行山的静穆之美，整个画面表现出人与自然的和谐之美。“在我的作品里整体多是以线条书写性的表达为主，同时增加了一些水墨的韵味在里面。更多想展现太行山的清幽与自然环境的博大感受。因为正好是秋天，所以我把太行山秋色的那种青色也表达在画面之中。”太行山之秋在书画融合之下展现出别样的样貌，给观者也带来了不一样的感受。
赖智豪作品《太行山居》。
赖智豪推荐人许钦松作品《秋晚烟林》。
中西碰撞
梁天铭《秋呓》：
广州政协文史馆举办此次展览，着眼于发掘年轻艺术家的生活经验和个人思考，创作出极具现代气息的作品，突破了以往人们对国画的认知，为大家展现当代国画艺术的新面貌。“我对维多利亚时期和拉斐尔前派的油画比较感兴趣，那种画面里半梦半醒的感觉我很喜欢，跟着这种感觉我就创作了《秋呓》这幅作品，体现的是当代人生活里一个很放松很自然的状态。”在作品《秋呓》画面中，并没有在工笔里过分追求一种古意，或是古人的精神状态，更多是表现出现代人生活状态。“我的画面里也有一些象征主义的东西在里面。例如中间这一块皮毛其实是凸显一种很放松很柔软的状态。希望能让大家感受到这种放松和这种安逸的精神状态。”《秋呓》人物的皮肤罩染技法底下透着一层冷色，面上覆盖温润的赭石，跟古典油画的罩染技法也异曲同工。
梁天铭作品《秋呓》。
在传统与现代文化交织的岭南地区，传承不仅是对历史的尊重，更是对未来的期许。而青年人才，正是这一传承过程中不可或缺的中坚力量。广州市政协通过举办此次展览，不仅为青年艺术家们提供了一个交流学习的平台，更为他们指明了前行的方向。本次展览，艺术名家们本着对岭南书画艺术的深厚情怀和对后学的殷切期待，推介了一批才华横溢的青年才俊。他们不负众望，作品展现出非凡的实力和潜力，只要持续保持进阶势头，假以时日，必成大器。而“代有人才出——岭南艺坛伯乐荐新秀作品联展”也将成为广州政协文史展示中心和广州市政协书画院厚植岭南文化土壤的一个重点平台，致力于岭南文化的传播与推广。
梁天铭推荐人梁醒虾书法作品《龙》。
写意为整
林桂容《静观》：
林桂容是方楚雄老师的学生，作为此次展览的新秀之一，在此次展览中也展示出了她的作品《静观》。“方楚雄老师如此指导我，他认为，画工笔的同学应该多接触点写意。所以后面跟着老师的教学安排进行例如竹子、芭蕉之类的写意练习，这让我在用笔上也更为松弛。”说起《静观》的创作灵感，她向记者介绍道“我画的这个鸡冠花是有一个写生的原型。我在去年冬天买了一盆广东的鸡冠花，放在工作室没画一会儿，它就已经枯萎了。但是我发现后面枯萎掉的鸡冠花更能体现这种生命力，颜色也非常微妙，非常耐看，所以我就把那一刻看到的干枯鸡冠花呈现在我的画面上。画的时候我用了矾水去调和颜料，会让对象更通透，渗透也很微妙。”
林桂容作品《静观》。
此次展览的作品很多不仅在形式与题材上极具创新，同时在材质与内容主题上也无不体现着新秀们的新颖想法，这也成为前辈艺术家们推荐其作品的主要原因之一。“我的推荐人罗玉鑫老师也是觉得这幅写意作品没有像传统国画那样有着大红大绿的强烈对比，这种灰调子加上构图的紧凑反而显得画面更整体一点。”传统的写意画也在新秀们的创意之下呈现出新的样貌与样式。
林桂容推荐人罗玉鑫作品。
博取所长
陈灼恺《海南写生系列》：
创作者们在题材与内容上也不仅仅局限于本地特色，同时也“走出去”向外探索了更多丰富的创作内容。“我的这件作品是今年秋天我深入海南岛进行为期一周的写生创作作品。当地的这些大树给我的感觉就是非常繁密，四季如夏，跟广东的景色还是有所不同的。因此我在不同时间、不同地点、不同环境下去体验当时的物态、地理还有物情，然后选择了合适的形式语言去表现在自然当中的所思所想。同时这也跟我的求学经历有关，我首先是在广东接受了岭南画派的影响，比较关注创作的时代感，所以除了传统的形式语言之外，我会更加关注这个时代下的所思所想。其次我现在是求学于西安美术学院，受黄土画派的影响，它提倡的观点是一手深入传统，一手伸向生活。所以我也尝试以水墨表现一种时代性。古人可以借江上的清风和天上的明月来澄怀观道，当然我们现代人也可以在现代文明的景观当中去表现这个时代的精神。”
陈灼恺作品《海南写生系列》。
陈灼恺推荐人孔繁乐作品《越秀之光》。
图、文：广州日报全媒体记者杨晓明、肖慧君 通讯员：梁天铭
来源：广州日报2024年1月14日第A11版
